非遗是物质还是非物质？一文看懂

非遗是物质与非物质共同构成的文化整体

为什么有人会把“非遗”误会成“物”？

语言陷阱是最常见的根源。“遗产”两字天然暗示着“可以继承的实物”，就像爷爷留下来的怀表。再加上“保护名录”“数字博物馆”这些词，让人下意识觉得非遗一定有形。实际上，联合国《保护非物质文化遗产公约》之一句话就开宗明义：被社群、群体视为其文化遗产的各种实践、表演、表述、知识和技能，核心都在“做法”而非“成品”。

—————

物质与“非物质”的分水岭到底在哪里？

1. 物质载体≠遗产本身——景德镇陶瓷可以是国家级非遗项目，但任何一只瓷碗都不是非遗，真正的遗产是“72道工序的制瓷技艺”。（国家非遗网案例）
2. 技艺看不见却可学——一把苗族银梳由老匠人亲手打造，但技艺记录在匠人的肌肉记忆里，不在梳齿间。
3. 非遗的物质工具仅起“记录或辅助”作用——如古琴谱减字谱、川剧脸谱模具，都只是为了“传递活态艺术”。

—————

三个小白常问的高频问题

问题一：如果技艺需要实物展示，为什么不算物质遗产？

答：展示时的陶器、服装、乐器只是展示介质，就像幻灯片里的图片不能取代电影本身。《红楼梦》中贾宝玉与通灵宝玉的关系便是典型隐喻：“玉”虽名贵，却只是触 *** 节的核心道具，“通灵”才构成故事灵魂。

问题二：数字影像、3D扫描把非遗“固化”了，还算活态吗？

答：影像永远只是记忆的冷冻切片。一位国家级苏绣师傅告诉我：“镜头记录的是针脚的轨迹，没有记录我为什么要在这个时候放慢针速的呼吸节奏。”数字技术只是辅助，核心仍在人。

问题三：申报非遗需要提交实物，那物品到底算什么角色？

答：材料审查清单中的“实物”属于证据性附件，就像法庭上展示的“凶器”，它的作用是证明技艺存在，不是成为遗产本身。此角色定位可参考司法部《文物鉴定通则》第5条。

—————

新观点：非遗正在变成“量子态”

我发现一个有趣现象：当AI生成影像可以模拟苗年舞的鼓点时，非遗的形态开始像薛定谔的猫——只要不被社群再次实践，它就同时处于“在”和“不在”的叠加。因此，判断一个文化是否“活着”的新标准，不再是存不存在物品，而是社群是否还在主动调用它。

—————

给“零基础”读者的识别清单

下次走进博物馆，如果看到以下元素，就能一眼分辨它属于“物质”还是“非物质”：

• 只展示成品，无 *** 过程 → 物质展品
• 配有传承人现场演示 → 非遗项目
• 展示工具、曲谱、口诀 → 非物质元素
• 观众被邀请一起舞动、哼唱 → 非遗正在“活态传承”

—————

引用与延伸

联合国教科文组织 2024 年更新的操作指南用一句话重申立场： “非物质文化遗产的‘非物质’并非指完全不涉及物体，而是指核心价值不在物体。” 这与中国《诗经·小雅》所言“伐柯伐柯，其则不远”异曲同工：斧柄的 *** *** 远胜斧柄本身。

最新数据显示，2025 年 6 月底，“非遗+短视频”日均投稿量已达 12.8 万条，但其中仅 7.4% 记录传承人实践细节（数据来源：清华大学非遗大数据实验室）。如果你想拍一段真正的非遗视频，记得对准“人”，而不是对准“物”。